CONCLUSIÓN

CONCLUSIÓN

 

Con la fotografía de moda, se ha podido ver cómo muchos fotógrafos consiguieron marcar un estilo, dando importancia a algo que estaba considerado como “cosa de mujeres”. Fotógrafos cuyos nombres han quedado ligados al género, para siempre, y que consiguieron hacer de la fotografía de moda en sus inicios, lo que es ahora.

La fotografía de moda ha conseguido crecer con los avances técnicos y aplicándolos, vivir conectada y ligada a las tendencias y a las modas, marcadas por los grandes diseñadores y firmas de moda. 

Además de esto, no hay que obviar que aunque se trata de mostrar un producto, el fin último es saber y poder vender el mismo de la mejor manera posible. Por ello, la fotografía de moda se puede considerar, igualmente, como una extensión de la fotografía publicitaria, reuniendo, por tanto, las características de ésta. Así, en la fotografía de moda se valorará, como en cualquier producto vendible: el impacto visual que produzca, el concepto creativo, capaz de transmitir el concepto del producto y promover la acción de compra (necesidad de tenerlo). Factores éstos que quedan patentes en todos y cada uno de los fotógrafos arriba reflejados.

 

“¿Cuál de mis fotos es mi fotografía preferida? Una que voy a hacer mañana”
Imogen Cunningham